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Détail d'une collection
Collection Cahiers du cinéma/Auteurs
- Editeur : Cahiers du Cinéma
- ISSN : pas d'ISSN
Documents disponibles dans la collection
Ajouter le résultat dans votre panier Affiner la rechercheIngmar Bergman : "Mes films sont l'explication de mes images" / Jacques Aumont
Titre : Ingmar Bergman : "Mes films sont l'explication de mes images" Type de document : Monographie Auteurs : Jacques Aumont, Auteur Editeur : Paris : Cahiers du Cinéma Année de publication : 2003 Collection : Cahiers du cinéma/Auteurs Pages : 253 p. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-86642-361-2 Prix : 24,95 € Langues : Français (fre) Descripteurs (mots clés) : [Thésaurus HELB]:Cinématographie:Réalisateur - Réalisatrice
[Thésaurus personnes/collectivités]Bergman, Ingmar (cinéaste suédois, 1918-2007)Résumé : Tout le monde a vu au moins un film de Bergman - différent selon l'âge et le degré de cinéphilie. Son œuvre, commencée après la guerre sous le signe du réalisme et pour filmer la fièvre de la jeunesse (Monika, Jeux d'été), devenue plus sophistiquée et plus grave avec Le Septième Sceau ou Les Fraises sauvages, trouve son allure la plus personnelle avec des chefs-d'œuvre comme Le Silence, Persona ou Une passion; après Fanny et Alexandre, il revient à une forme plus classique mais reste indépassé dans l'expression des sentiments. Un essai sur Bergman doit affronter la variété de cette œuvre - mais pour en souligner l'extraordinaire obstination et la cohérence quasi obsessionnelle. Comme beaucoup de grands créateurs, il ne parle au fond que de lui-même, puisant dans une enfance extraordinairement nourrie en sensations et en affects le matériau de ses scénarios, et les images qui les traduisent. Des premiers films du jeune débutant, parfois maladroits mais souterrainement habités, aux grands films de la maturité et au classicisme flamboyant de la dernière période, une même tension se retrouve : celle du directeur d'acteurs (et d'actrices), bien sûr, mais aussi, celle du visionnaire, de l'homme qui a toute sa vie voulu accueillir, comprendre et expliquer par son œuvre les images qui le hantaient. Auteur de fables romanesques mariant le documentaire et le fantastique, inventeur d'images qui marquent l'esprit, il est aussi et surtout l'un des grands représentants du cinéma d'art à l'européenne - quelqu'un qui, dans chaque film, songe à affiner, à améliorer ou à changer la définition même de son art, le Cinéma. Bergman n'a peut-être jamais été " moderne ", mais à coup sûr, il a toujours été le contemporain de ses spectateurs. [decitre] Permalink : https://bibliotheque.helb-prigogine.be/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id= Exemplaires
Cote Support Localisation Section Disponibilité CREA6.2/BERG Livre Reyers - cinématographie C6.2 - Réalisateurs Disponible Carl Th. Dreyer : le mystère du vrai / Jean Sémolué
Titre : Carl Th. Dreyer : le mystère du vrai Type de document : Monographie Auteurs : Jean Sémolué, Auteur Editeur : Paris : Cahiers du Cinéma Année de publication : 2005 Collection : Cahiers du cinéma/Auteurs Pages : 186 p. ISBN/ISSN/EAN : 978-2-86642-408-4 Prix : 24,95 € Langues : Français (fre) Descripteurs (mots clés) : [Thésaurus HELB]:Cinématographie:Réalisateur - Réalisatrice
[Thésaurus personnes/collectivités]Dreyer, Carl Theodor (cinéaste danois, 1889-1968)Résumé : " Il faut guider doucement le spectateur sur de nouvelles voies. Mais si ces essais se révèlent heureux, d'énormes possibilités s'ouvrent pour le cinéma. Aucune tâche n'est trop haute pour lui. " Par un tel programme, Dreyer livre la clef de sa démarche créatrice et donne tout son sens à son oeuvre de cinéaste. Sa carrière commence dans la lignée des pionniers du cinéma muet, tels Griffith ou Sjöström, et s'achève au moment où s'affirme la génération de la Nouvelle Vague, celle de Truffaut ou Godard, et par là même ne ressemble à nulle autre. Après une période d'apprentissage déjà très personnelle, ses convictions esthétiques et éthiques s'expriment dans une série de chefs-d'œuvre devenus des classiques, de La Passion de Jeanne d'Arc (1928) à Gertrud (1964), en passant par Vampyr, Dies irae et Ordet. L'auteur multiplie les points de vue pour aborder l'homme et son œuvre. Il retrace sa biographie, les influences culturelles de ses années de formation, il restitue au lecteur ses carnets de voyage au Danemark, à la rencontre du grand artiste qu'il a bien connu, il revient sur les traces de " l'atelier Dreyer ", lui redonnant la parole sur sa méthode, citant ses collaborateurs, avant de passer à l'analyse de chacun des films, puis de l'œuvre dans son unicité. L'expression film d'auteur trouve avec Dreyer tout son sens. Il imprime sa marque à tout et à tous : scénario, y compris et peut-être surtout lorsqu'il s'attache à la mise en film d'œuvres théâtrales ; image et décors ; direction des interprètes et montage. Quels que soient le sujet traité et le style de chaque film, le cinéma de Dreyer reste toujours, pour l'essentiel, fidèle à lui-même : simplicité, grandeur, intensité. Son inquiétude incessante du " cinématographe " comme expression artistique spécifique l'entraîne moins vers des recherches formelles que vers l'approfondissement de ses interrogations sur le monde et les êtres, et là n'est pas le moindre des paradoxes : capter le réel, c'est filmer le mystère. La caméra est pour Dreyer un moyen de saisir le vrai, et par cette opération le cinéma est un art qui atteint au mystère. L'ouvrage est illustré de photos rares ou inédites et de séries de photogrammes qui permettent au lecteur de s'immerger dans des séquences des principaux films de Dreyer et de goûter au plaisir mêlé du texte et de l'image. [Decitre] Permalink : https://bibliotheque.helb-prigogine.be/opac_css/index.php?lvl=notice_display&id= Exemplaires
Cote Support Localisation Section Disponibilité CREA6.2/DREY Livre Reyers - cinématographie C6.2 - Réalisateurs Disponible